椰雕的雕刻手法有平面浮雕、立体浮雕、通花浮雕，还有带棕立体雕刻和贝壳镶嵌雕刻等许多类型。椰雕工艺品的花色品种已经发展到300多种，其中有餐具、茶具、酒具、烟具、花瓶，以及各种类型的挂屏、座屏等等。

其样式新颖，画面雅致，造型古朴，质地轻巧，美观实用。椰雕，是用椰子壳雕制而成的工艺品，造型新颖多样，色调古朴雅致具有独特的艺术风格和浓厚的海南色彩。

利用椰子创制的《椰妹》、《狮子》、《猴》、《兔》等系列产品，新颖奇特别开生面，刻划动物、人物生动传神，曾在国旅游工艺品交易会上获一等奖。尤其是在美国，欧洲，日本流行。

椰雕生产地主要分布在海南海口和文昌两地。有传承脉络的只剩下文家和高家。文家的文必得过世后，由文传述、文传接来继承，文传述传给他的儿子文家富，也传学徒吴名驹等人，文家以造模（坯胎）为主。

高家以高毓生为代表性人物，精通设计和雕刻技艺。据高氏族谱记载，先祖高可仁曾与苏东坡有甚密交往，至今在海南民间仍传为佳话。高毓生生前留下大量作品，影响甚广。他的技艺传给女儿高继珍、得意弟子张型富等一大批继承人。

椰雕的制作者们在开发市场的同时，也不可避免地遇到诸多障碍。

一是按照传统雕刻手法，手工完成一件椰雕作品时间长，工艺复杂，自然产量少，售价高，而市场销路好的是批量生产的加工产品，造成工艺制作与市场销售的不平衡，民间艺人难以靠此技艺养家糊口，传统工艺面临危机。

二是本地艺人制作的产品大多以自主经营为主，由于资金不足，市场开发有限，难以形成龙头产业。海口市椰雕工艺厂在十几年前的改制中解体了，工人们只能另谋职业。

椰雕产品必然要走向市场，而传统的工艺制作手法成为生产的“瓶颈”。在如此矛盾的现实面前，传承人的两种心声表达了他们自己的思考。

一种观点认为，对于国家级非物质文化遗产保护项目的椰雕制作技艺，传承是基础，而且应该是活性传承，因为时代在进步，人们的审美情趣也随之发生变化，所以要与时俱进。不可能靠过去那样一刀一刀地雕刻，那样是远远不能满足市场需求的。

另一种心声却认为，既然是非遗，就应力求保持传统状态，更不要说用机器生产。否则就失去了“非遗”的意义。椰雕重在一个“雕”字。

在保护传统技艺的前提下，要做到传统与现代、手工与机器、高端与低端产品的有机结合。高端产品自然是传统纯手工；而低端大批量生产的产品，不妨配合机械加工，这样才能在市场销售中寻求平衡，传统技艺也得到一定保护与传承。

海南自古以来就是华夏版图中一个具有独特地理环境和人文气息的岛屿，海南人民历经千百年的创造和积累的历史文明，既传承于当地百姓深层的文化心理之中，记载在丰富的古近代地方文献典籍里，也传承在颇具特色的民间工艺流程之中。海南岛内椰子树众多，素有“椰岛”之称。明代大学士丘濬在《南溟奇甸赋》中称赞“椰一物而十用其宜”。

海南人民在千百年来的生产生活中，发明了椰雕工艺，用椰子壳和椰木制作出各种精美的生活用品和工艺品，其造型古朴，画面雅致，质地轻巧，融观赏性与实用性于一体，具有浓郁的海南风格。

海南椰雕历史悠久，最初利用椰壳的，应是海南岛最早的先民黎族人。黎族先民很早就会制陶器和独木舟，但相比复杂的制陶技术，荒野里随手可得的椰壳耐酸耐碱，做成容器，可能更加简单而随性。

椰雕雏型可以追溯到中唐宣宗元年847年。海南椰雕《琼州府志》载“唐代李卫公征蛮时，常配以椰杯带于怀中。”唐代刘恂《岭表录异》中